无意间听到一首《差不多先生》，当我听到那个熟悉的青涩大男孩声线，不由得感慨那个打着架子鼓，总是抱着吉他的'无所谓'少年还是那么有活力，他还是那个张震岳。阿岳演唱风格很难具体定位，轻摇滚、嘻哈、蓝调好像都可以和他关联上，不变的始终是留着短短的络腮胡，带着大眼镜的大叔形象。他说话的风格和演唱形式却始终给人一种青年略有放荡并夹杂一丝无奈的感觉，就像是抽着烟享受着吐雾的感觉却又不得不考虑买烟的经费问题。作为一个青年人听他的歌会去模仿他的风格，会去尝试着释放自己不羁的青春；作为一个中年人听他的歌会有一种看到自己当初的样子并羡慕阿岳还是当初的样子。
最早听他演唱的歌曲是《爱的初体验》，这首歌曲节奏鲜明，听着节奏会不由自主的跟着打节拍，听完以后心里会很舒坦。那时青春的憧憬、懵懂、冲动等等对于情的感觉都会融进这首歌曲里面。有的人听着会有一种共鸣，有的人听了会更加憧憬爱情，有的人也会延续歌曲的风格继续'无所谓'下去。这就是我的十八岁，谁说不是呢。有些年纪我明明知道不该做的事却总会去做，或者总会想去做，却往往不是好的结局，这就是这首歌对于我们的感同身受。
后来喜欢上了他另外一首歌曲——《思念是一种病》，这首歌的歌词写的很美，通俗而不失哲理性，加之旋律的升华这首歌很容易让人接受。不管是异地恋人在思念远方的爱人，还是有的人默默地喜欢着自己的女神，还是失恋的人怀念着自己逝去的甜蜜，当听到这首歌总会有一些共鸣，是更甜蜜、是更憧憬或是怀念，听完这首歌总会去想念一个人，也许是一个不存在的人，也许是一个不该存在的人，但内心总有共鸣。
我们总会在夜晚体验一份属于自己的思念，那种五味杂陈的感觉有时就像《孤独的夜哨》那样分分秒秒都在思念一个人，想要去对远方的恋人放心，又隐约担心她会喜欢上另外一个人，会去体会互相思念时的甜蜜，又会去无奈相隔千里的无力，尝试着让夜空下的海带走自己的思念，又担心海的对面恋人不再望向这边。这首歌将异地恋人或是喜欢另一侧佳人的人的心理感受描绘的很有造诣，听着歌那种小鹿乱撞的感觉总是让人欲罢不能。
有的时候我们想要哭，想要说《爱我别走》，即使我们知道那样的挽留是如此的苍白无力却依然要尝试。这是阿岳一首比较伤感风格的歌曲，表达了分手男人在夜里回忆起分手的时候心理绵绵不绝的伤感之情。所有的爱情走到分手的那一步都是失败的，我们都曾想好好的爱一个人，就算骗也要骗她一辈子，当真正面对着那个离别时刻，才发现现实好残酷，不禁哭出声音，哭出自己的委屈、留恋，哭着对着另一半说:爱我，能不能别走，哪怕再给我一点温柔......
《破吉他》，在闲暇的时候我们会想要一种放松的心情或者想要把自己的情绪调动起来又不至于太high，这首《破吉他》就属于这种轻松的风格。把自由自在的心境与无忧无虑的状态表达的恰到好处，这种处于无聊和超嗨的中间状态也是大部分人所向往的心情。类似于乡村又相似于民谣，这种自由自在的风格彰显了阿岳本身对于吉他的热爱，也试着让听着放下工作带着自己喜欢的东西去亲近大自然的想法。
阿岳有一首歌《抱着你》，这首歌区别于其它的歌是因为它是为儿童而作，当初创作的专辑也是全公益，将唱片的收入全部捐献给了儿童基金组织。整首歌曲线浮动不大，风格伤感，适合在安静的氛围中静静的欣赏。这首歌的歌词写的也比较伤感，属于用伤感的歌词加平淡的旋律来烘衬出那些需要关爱的儿童的心灵深处的悲伤。阿岳的声线本就属于是大哥哥风范，在歌曲随着声线的逐渐结束留给听着足够的欣赏空间，进而升华歌曲的主题，虽然传唱度不高，但这绝对是阿岳的代表作之一。
《再见》是阿岳在2007年发行的《ok》专辑的代表曲目，直到今天这首歌的传唱度依然很高，该曲曾作为电影《男儿本色》的片尾曲，在男儿豪情的最后总会是分别，这首歌曲作为片尾曲似有一种英雄完成壮志豪情以后一定会有另一番的高峰的寓意。时至今日，在一些即将离别的场合我们依然会不由得唱起:“我会牢牢记住你的脸，我会珍惜你给的思念”，夹杂着离别的不舍与无奈，唱着唱着会发现自己不由得破了音，然后满眼泪花闪烁的同时互相拥抱。这首歌承载了太多的青春回忆，歌词最后说:'不回头，不回头的走下去'，其实最难的却是转过头，因为很难说'牢牢记住你的脸'的誓言到底会不会实现，这就是这首歌在表达一种洒脱态度的同时，也有一种淡淡的对离别的无奈。
阿岳从当初的“坏小子”风格到2008年纵贯线的高光时刻，再到今天的不温不火，经历了起伏，不变的还是嘻哈的着装和白白的音色。现在他的演唱风格也并不是大众传媒的流量导向，但是作为一个“元老级”音乐人的他又怎么会在意那些浮华呢。嘻哈、轻摇滚、蓝调这些代名词也将会始终跟随阿岳，最后将阿岳制作一曲节奏欢快的纯音乐《坏天气》和比较爱听的阿岳的另一首代表作（《想你的心情》）推荐给大家。
